Mia Wurgaft mint brácsa a” tizenkettedik éjszakában ” -vagy Sebastianként, az előadás előtti érmedobástól függően! Fotó: Lauren Parker.

A virginiai Stauntonban található American Shakespeare Center Blackfriars Playhouse a koronavírus-járvány révén folytatta produkcióit, Az elmúlt tavasszal már tervezett szezonjának teljes playbilljét közvetítette. A helyszín most Shakespeare “tizenkettedik éjszaka” vígjátékát mutatja be három formátumban. A műsor látható egy külső helyszínen (“a csillagok alatt”, a Blackburn Inn gyepén), Erzsébet-stílusú színházában (maszkos közönséggel és társadalmi távolságtartással), valamint a színházból származó online video streaming útján. Nemrég volt alkalmunk élvezni a produkció online változatát, kiegészítve a már szokatlan, de évszázados “univerzális világítás” szokásával, amely mind a színészeket, mind a közönséget egyaránt megvilágítja.

a megjelenés a valósággal szemben egy futó téma ebben a shakespeare-i vígjátékban, és szakszerűen kezelik ebben a produkcióban…

a teljes produkció két órán át tart, de ennek egy része magában foglalja az elején élő zenét játszó szereplőket, valamint magában a darabban lévő jeleneteket is. Ez helyénvaló, mert a “tizenkettedik éjszaka” a következő sorokkal nyílik meg: “ha a zene a szerelem étele, játssz tovább!”Az illíriai Orsino herceg (Brandon Carter kiválóan ábrázolja) Szerelmes Olivia grófnő iránt (Constance Swain regálisan játszik), aki testvére elmúlását követően gyászol. Eközben Viola (a két tehetséges színésznő egyike pompásan ábrázolja — erről bővebben következik) férfi oldalnak álcázza magát, Cesario, miközben sajnálja eltűnt testvérét is, akiről azt hiszi, hogy egy hajótörés után meghalt. Beleszeret Orsinóba, míg Olivia szerelmi fájdalmakat kezd érezni Cesario iránt (aki valójában Viola!) a megjelenés a valósággal szemben egy futó téma ebben a shakespeare-i vígjátékban, amelyet ebben a Dan Hasse által rendezett produkcióban szakszerűen kezelnek. Malvolio csodálatosan játszotta Michael Manocciao, és kezdetben úgy tűnik, hogy a gonosz szándék. Valójában a karakter neve még a gonoszt is táviratozza. Idővel nagyon emberi és sebezhető oldalt mutat, amikor ő maga rosszindulatúan becsapódik. Ez a Malvolio fiatal és jóképű (ellentétben a karakter legtöbb ábrázolásával). Mr. Manoccaio közvetíti azt a kétségbeesést és zavartságot, amelyet Malvolio érez a világ iránta érzett megvetése miatt, mind a gesztus, mind az intonáció használatával. Feste a Bolond a bolond, és ebben az előadásban nagyon zenei. Színész Chris Johnson Shakespeare szavaival mutatja be magát: “a fickó elég bölcs ahhoz, hogy bolondot játsszon.”A produkció Feste rusztikus jelmezét és ostoba megjelenését szavainak jól kimondott bölcsességével állítja szembe. Végül emlékezteti Oliviát, hogy ő maga is bolond lehet, még akkor is, ha arisztokratikus, amiért elzárkózott a világtól a testvére iránti túlzott gyász miatt egy tervezett hét évre. végül ott van Viola, a nő, aki férfit játszik, kiemelkedő teljesítményt nyújt. Ebben a produkcióban valójában két színésznő van, akik életet adnak a karakternek — Mia Wurgaft és Zoe Speas. Melyik játszik brácsa határozza meg a pénzfeldobás előtt minden előadás. A másik Viola testvéri ikerének, Sebastiannak a karakterét alakítja. Mindkét előadó előtt álló kihívás az, hogy kényes egyensúlyt teremtsen Viola karakterének férfiasként történő bemutatásában annak érdekében, hogy álruhája megmaradjon a darab világában, ugyanakkor legyen elég nőies ahhoz, hogy a közönség szem előtt tartsa valódi identitását. Shakespeare idejében a megjelenés és a valóság dichotómiája az volt, hogy a brácsát (és az összes többi férfi és női részt) férfiak játszották. Blackfriars csavarja ezt a történelmi Shakespeare-i nemi folyékonyságot azáltal, hogy néhány férfi részt nők ábrázolnak. A Speas-Wurgaft érmedobásban az egyik színésznő Sebastiant játszik, míg Jessika D. Williams Sebastian közeli barátját, Antoniót alakítja. a “Twelfth Night” Blackfriars Playhouse színpadának kellékei közé tartozik a kerti asztal és a mindenütt jelenlévő borostyán és levelek, amelyek zöldellő és élénk légkört kölcsönöznek a produkciónak, amely megfelel a vígjátéknak és a jelenlegi nyári szezonunknak. Victoria Depew jelmezei kiválóak, közvetítve a színpadon zajló események időtlenségét. Időnként a jelmezek az Erzsébet-korszakra utalnak, de másokban inkább a tizennyolcadik-tizenkilencedik századra emlékeztetnek. Malvolio csodálatosan over-the-top, ahogy struts a színpadon öltözött rokokó porított paróka, csipke, a szépség jel dappled az arcán, és a sport a “kereszt-Harisnyakötő sárga harisnya,” a stílus, amely ő már azt mondta (hamisan), hogy Olivia szereti. Ez a mutatós megjelenés ellentéte Malvolio valójában puritán természetének, így mindkettő csodálatosan ironikusnak tűnik. Topher Embrey, mint a foppish Sir Andrew agilis és rikító, hasonlóan a sport egy bonyolult jelmez, amely fokozza a színpadi jelenlétét. John Harrell, akit tavaly Falstaff szerepében élveztünk a Blackfriars “The Merry Wives of Windsor” – ban, jelmezben és színpadi jelenlétben is kiváló, ismét Sir Toby, a részeg lovag kissé Falstaffiai szerepében. A játék képzeletbeli világának fokozása érdekében a kiváló hanghatások arra szolgálnak, hogy kifejezzék a tenger hullámát egy hajótörés után.

a”tizenkettedik éjszaka” kiváló formában találja meg a társulatot a Blackfriars Playhouse-ban. A produkció felkelti ennek a bírálónak az étvágyát a csoport közelgő “Othello.”

futási idő: két óra szünet nélkül.

a több módon, hogy élvezze a “tizenkettedik éjszaka, ami fut egy másik héten, lehet vizsgálni itt.